کتاب طراحی شخصیت‌های فانتزی انسان‌واره در مانگا

این کتاب درباره‌ی طراحی شخصیت‌های نیمه‌انسان و نیمه‌حیوان است، از گربه و سگ و روباه گرفته تا گرگینه، سانتور و موجودات ترکیبی عجیب‌تر که از دنیای پرندگان، خزندگان، بندپایان و ماهی‌ها الهام گرفته‌اند. نویسنده که سال‌ها در صنعت مانگا، انیمیشن و بازی‌های ویدیویی روی طراحی شخصیت کار کرده، از تجربه‌ی خودش می‌گوید: چطور باید ساختار بدن، حرکت و رفتار یک حیوان را شناخت تا بشود آن را به شکلی قانع‌کننده انسانی کرد، بدون این‌که هویت حیوانی‌اش را از دست بدهد. او همچنین توضیح می‌دهد که بسته به رسانه، از مانگا و انیمیشن گرفته تا طراحی بازی، انتظار مخاطب و میزان آزادی طراح چقدر فرق می‌کند و چرا شناخت این تفاوت‌ها به همان اندازه‌ی تکنیک کشیدن اهمیت دارد. برای نمونه در انیمیشن که هر فریم باید سریع و با خطوط ساده کشیده شود، نمی‌توان مثل مانگا روی جزئیات و بافت وقت گذاشت، در حالی که در طراحی شخصیت برای بازی، شکل بدن و حالت ایستادن یک موجود باید طوری باشد که بازیکن بتواند در نبرد به آن حمله کند.

کتاب با پایه‌های طراحی شروع می‌شود، مثل اسکیس سریع، دفورماسیون و درک نسبت‌های بدن انسان و حیوان، و بعد فصل‌به‌فصل سراغ گروه‌های مختلف جانوری می‌رود. برای هر گروه توضیح داده می‌شود چه ویژگی‌هایی، مثل شکل گوش، حالت دم یا نوع پوست، بیشترین بار حسی و شخصیتی را منتقل می‌کنند. کنار توضیح‌ها، طرح‌های دفترچه‌ای نویسنده و نمونه‌کارهایی از پروژه‌های واقعی‌اش در مانگا و بازی هم آمده تا ببینید ایده‌ها چطور از یک اسکچ ساده به یک شخصیت کامل می‌رسند. بخش پایانی کتاب هم به نکات عملی و گفت‌وگویی با خود نویسنده اختصاص دارد که در آن از تجربه‌ی چندین‌ساله‌اش در طراحی شخصیت برای بازی و مانگا می‌گوید. حاصل کار، منبعی است برای هرکسی که می‌خواهد شخصیت‌های فانتزی و جانوروار طراحی کند، از تصویرگرها و مانگاکارها گرفته تا طراحان بازی و انیمیشن.