کتاب کاوش‌های انتزاعی در نقاشی اکریلیک

این کتاب دعوتی است به بازی‌کردن با رنگ، بدون نگرانی از این‌که نتیجه‌ی نهایی چه شکلی از آب درمی‌آید. نویسنده معتقد است بازی و آزمایش، پایه‌ی هر خلاقیتی است و اگر با ذهنی باز و بدون ترس از اشتباه سراغ بوم بروید، اتفاق‌های جالب‌تری می‌افتد تا وقتی که از قبل همه‌چیز را برنامه‌ریزی کرده باشید. به همین دلیل توصیه می‌کند به‌جای یک تابلو، همزمان چند کار را شروع کنید و بین آن‌ها جابه‌جا شوید، هم برای این‌که وقت خشک‌شدن رنگ تلف نشود و هم برای این‌که یادگیری از یک کار به کار بعدی منتقل شود. او این را هم به قانون اول حرکت نیوتون تشبیه می‌کند: هنرمندی که در حال کار است، در حال کار می‌ماند، و داشتن چند پروژه‌ی نیمه‌تمام همان چیزی است که شما را دوباره به سمت استودیو می‌کشاند.

بخش اول کتاب به مفاهیم پایه و مواد اختصاص دارد: انواع سفید و ترکیب رنگ‌ها، ژل‌ها و مدیوم‌های اکریلیک، کاغذ و ابزار مورد نیاز. بخش دوم مثل یک راهنمای ابزار عمل می‌کند و کار با قلم‌مو، پن ماسک، بطری قطره‌چکان، اسپری و استنسیل را توضیح می‌دهد. در بخش سوم همه‌ی این‌ها کنار هم می‌آیند: تکنیک‌هایی مثل رزیست با قلم یا تیغ، نقاشی در تاریکی، اسفنج و اسپری، غلتک فومی و ژل قیری شفاف، هرکدام با یک نمونه‌ی گام‌به‌گام. کتاب با گالری‌ای از کارهای نهایی نویسنده به پایان می‌رسد تا ببینید همه‌ی این تکنیک‌های کوچک، در کنار هم، چه ترکیب‌بندی‌های بزرگی می‌سازند. حاصل کار مجموعه‌ای از تمرین‌های عملی است که می‌توانید مستقیم امتحان کنید و به سبک انتزاعی خودتان برسید.