کتاب گرافیک معماری

این کتاب طیف کاملی از ابزارها، تکنیک‌ها و قراردادهایی را معرفی می‌کند که طراحان برای بیان ایده‌های معماری از آن‌ها استفاده می‌کنند. هدف اصلی، ارائه‌ی راهنمایی روشن، مختصر و تصویری برای ساخت و استفاده از گرافیک معماری است، از حس لامسه و حرکت دست هنگام کشیدن خط با مداد یا راپید روی کاغذ، که به گفته‌ی نویسنده هنوز منطقی‌ترین راه یادگیری زبان گرافیکی طراحی است، تا فرصت‌ها و چالش‌های فناوری دیجیتال در تولید همین گرافیک‌ها. نویسنده تأکید می‌کند که چه طراحی با دست انجام شود و چه با کمک رایانه، معیارها و قضاوت‌هایی که ارتباط مؤثر ایده‌های معماری را می‌سازند، ثابت می‌مانند، به همین دلیل کتاب هم‌زمان به ابزارهای سنتی و امکانات دیجیتال طراحی می‌پردازد.

کتاب در فصل‌های نخست به ابزار و مواد ترسیم مثل انواع مداد، راپید و کاغذ، و سپس اصول ترسیم دستی می‌پردازد، پیش از آنکه وارد سه سامانه‌ی اصلی بازنمایی تصویری یعنی ترسیم چندنما، پارالاین و پرسپکتیو شود و هرکدام را با نگاهی مقایسه‌ای بررسی کند. فصل‌های بعدی راهکارهایی برای ساخت تن‌های رنگی با روش‌هایی مثل هاشورزنی، نقطه‌گذاری و خط‌خطی‌کردن و افزایش عمق تصویری ترسیم‌ها، تعریف مقیاس و زمینه در نقشه‌ها (مثل ترسیم آدم، درخت، فرش و ماشین در پس‌زمینه)، و برنامه‌ریزی و چیدمان ارائه‌های معماری از جمله توالی، تداوم و وحدت تصویری، حروف‌نگاری و نمادهای گرافیکی ارائه می‌دهند. کتاب با فصلی درباره‌ی طراحی آزاد و اسکیس دستی به پایان می‌رسد، از طراحی کانتور و طراحی تحلیلی گرفته تا دیاگرام‌های مفهومی، چون طراحی تنها یک مهارت فنی نیست بلکه کنشی شناختی است که ادراک بصری، قضاوت و استدلال درباره‌ی روابط فضایی را هم در بر می‌گیرد.