کتاب طراحی بافت‌های واقع‌گرایانه با مداد

جی.دی. هیلبری کتابش را با یک ایده‌ی ساده اما کلیدی شروع می‌کند: قبل از این‌که بتوانید بافت را روی کاغذ شبیه‌سازی کنید، باید یاد بگیرید آن را واقعاً ببینید. او از «نظریه‌ی تضادها» صحبت می‌کند، برای این‌که یک سطح صاف‌تر به‌نظر برسد، کنارش یک سطح زبر بگذارید، برای این‌که سفیدی سفیدتر دیده شود، کنار یک تیرگی قرارش دهید. نویسنده همچنین بین طراحی خطی که فقط لبه‌های فرم را نشان می‌دهد و طراحی تونال که نور، سایه و بافت را هم اضافه می‌کند تمایز می‌گذارد و توصیه می‌کند خط فقط اسکلتی باشد که ارزش‌ها و بافت روی آن ساخته می‌شوند، نه چیزی که در اثر نهایی خودنمایی کند، به گفته‌ی او دنیای واقعی خط دور اجسام ندارد، پس باید از کانتور تند در طراحی پرهیز کرد.

فصل مواد، سه نوع اصلی مداد یعنی گرافیت، ذغال و کربن و نحوه‌ی ترکیب آن‌ها برای افزایش دامنه‌ی ارزش‌ها را معرفی می‌کند، همراه با سه نوع پاک‌کن (پن‌پاک‌کن، پاک‌کن ماشین‌تحریری و پاک‌کن خمیری) و ابزار بلندینگ مثل استامپ، تورتیون، پارچه‌ی نمدی و شاموا. فصل دوم تکنیک‌هایی مثل نگه‌داشتن صحیح مداد در سه حالت مختلف و راه‌های تمیز نگه‌داشتن کار از لکه‌ی دست را آموزش می‌دهد، و فصل‌های بعدی با هفت دموی گام‌به‌گام، بافت فلز کهنه، فلز براق، پوست و مو و چشم انسان، شیشه، چوب فرسوده، چرم و سیم خاردار را نشان می‌دهند. کتاب با دو پروژه‌ی کامل طبیعت بی‌جان به پایان می‌رسد که همه‌ی این تکنیک‌ها را در یک ترکیب واحد به کار می‌گیرند.