کتاب پرتره‌های بااحساس

این کتاب نشان می‌دهد که آبرنگ لازم نیست فقط به قوانین سنتی‌اش، مثل دست‌نخورده نگه‌داشتن سفیدها یا کار کردن فقط با لایه‌های شفاف، محدود بماند. نویسنده که سال‌ها روی نقاشی چهره و پیکر انسان کار کرده، آبرنگ را با گواش، جوهر هند، مداد رنگی، گچ، اکریلیک و حتی کلاژ ترکیب می‌کند تا پرتره‌هایی با حس و بیان قوی‌تر خلق کند. او یادآوری می‌کند هنرمندان بزرگی مثل دورر، سارجنت و وینزلو هومر هم پیش از این آبرنگ را با رسانه‌های دیگر ترکیب می‌کردند، پس شکستن این قوانین چیز تازه‌ای نیست. هدف این است که تناژهای پوست درخشان‌تر، تیرگی‌های عمیق‌تر و بافت‌های غیرمنتظره‌تری در پرتره‌هایتان بسازید، دقیقاً همان چیزی که در آثاری مثل ترکیب گواش و برگ طلا یا افزودن کلاژ و جوهر به یک نقاشی می‌بینید.

در فصل‌های مختلف کتاب یاد می‌گیرید چطور مواد و کاغذ مناسب را انتخاب کنید، با نگاه دقیق‌تر به سوژه‌تان شباهت واقعی را در طراحی پیدا کنید، طرح و ترکیب‌بندی قوی‌تری برای اثرتان بچینید و کم‌کم قید و بندهای آبرنگ سنتی را کنار بگذارید. کتاب سوال‌هایی مثل «اگر روی سطح عمودی نقاشی کنید و رنگ را با اسپری هدایت کنید چه می‌شود؟» را پیش می‌کشد تا خلاقیت‌تان را تحریک کند. بخش پایانی کتاب شامل شش نمونه‌ی کامل و مرحله‌به‌مرحله است که در آن‌ها رنگ‌های پوست، پس‌زمینه و بافت‌های متنوع با ترکیب رسانه‌های مختلف ساخته می‌شوند، تمرین‌هایی که کمک می‌کند نقاشی چهره را با آزادی و اعتمادبه‌نفس بیشتری تجربه کنید.