کتاب طراحی فیگور طراحی و اختراع

این کتاب رویکردی است که نویسنده سال‌ها در کلاس‌های طراحی فیگور و آناتومی تدریس کرده و برای رشته‌های مختلفی مثل انیمیشن، طراحی بازی، کانسپت‌آرت و کمیک مناسب است. تمرکز اصلی روی خط، فرم و ساده‌سازی آناتومی است تا هنرجو بتواند فیگوری قانع‌کننده را کاملاً از تصور خودش بسازد، نه صرفاً با کپی‌کردن از روی مدل، همان‌طور که نویسنده می‌گوید، فیگور در این کتاب بیشتر بهانه‌ای است برای تمرین اصول فرم و طراحی، تا هدف نهایی کار. نویسنده از همان ابتدا تاکید می‌کند این روش یک قانون ثابت نیست، بلکه چارچوبی است که هرکسی می‌تواند بعد از یادگیری، آن را متناسب با سبک خودش تغییر دهد یا حتی بخشی از فصل‌ها را کنار بگذارد.

کتاب با طراحی ژست شروع می‌شود و هشت بخش اصلی بدن -سر، ستون فقرات، لگن، قفسه‌ی سینه، دست‌ها و پاها- را معرفی می‌کند، سپس با خطوط منحنی، مستقیم و پیچان نشان می‌دهد چطور می‌شود حس تعادل، ریتم و حرکت را در یک طرح ساده نشان داد. فصل‌های بعدی به ستون فقرات، مرکز ثقل، توزیع وزن، طراحی سر به‌صورت مرحله‌به‌مرحله از کره تا جزئیات فک و گوش، و آناتومی عضلانی بدن -از قفسه‌ی سینه و شانه تا شکم و کمر- از زاویه‌های مختلف می‌پردازند. کتاب با فصل‌هایی درباره‌ی بازو، دست، پا و نکاتی درباره‌ی نور و سایه به پایان می‌رسد و در کل مسیری منسجم می‌سازد برای کسی که می‌خواهد فیگور انسانی را نه از حفظ، بلکه از روی درک ساختاری آن طراحی کند.